A arte existe desde o início dos tempos e, como tudo o resto, evoluiu e surgiram novas técnicas e correntes de expressão artística. Hoje vai ficar a saber o que é a arte corporal e qual a sua origem. não perca!
A arte no corpo humano é uma forma de transmitir uma mensagem e transformá-la numa obra de arte viva. Os artistas decidiram romper com os esquemas tradicionais e fazer arte corporal.
No artigo de hoje, saiba o que é a arte corporal e em que consiste esta técnica de vanguarda. Conheça também todos os tipos de body art que existem, bem como os seus maiores expoentes e as suas obras mais importantes.
Definição de body art
A body art é uma técnica artística conceptual que utiliza o corpo humano como base material fundamental e forma expressiva, jogando com a forma e ao serviço da obra; por outras palavras, o corpo torna-se a sua própria obra de arte.
A body art é uma manifestação artística de vanguarda que surgiu no final dos anos 60, procurando rejeitar os valores estéticos da arte tradicional. Além disso, a body art perde a praticidade das obras tradicionais, pois é efémera e tem um tempo de vida muito curto. Além disso, é extremamente difícil de repetir.
A arte corporal e as suas características
Depois de definirmos o que é a body art, percebemos que o corpo humano é a tela.
Funciona como um material plástico, sobre o qual se pode utilizar tinta, maquilhagem, tatuagens, tintas e piercings para cobrir o modelo com diferentes cores e texturas. Ao mesmo tempo, podem ser acrescentados elementos como roupas, acessórios, penteados ou outros objectivos.
Imagem de ParallelVision a partir de Pixabay
Existem também tipos mais extremos de arte corporal, como a escarificação, o escalpelamento, a mutilação e os implantes subcutâneos. Estes podem causar marcas permanentes, bem como feridas que, ao mesmo tempo, geram sensações e uma experiência particular para os espectadores.
Na mesma linha, importa referir que uma das características da body art é o sensacionalismo como recurso expressivo. Além disso, cria um espectáculo que muitas vezes convida o público a interagir.
Por outro lado, o aspecto fundamental da arte corporal nem sempre reside no produto final, mas no momento da interpretação, uma vez que estas obras têm a possibilidade de serem complementadas pelo movimento. Por exemplo, na arte performativa ou quando captadas em fotografia e/ou vídeo para posterior apreciação. Inclusive, em muitos casos, o processo de pintura sobre o corpo faz parte da obra como uma variação da performance.
Por fim, é preciso dizer que a body art é uma arte de acção. Isto significa que as pessoas envolvidas, para além de dominarem as técnicas de pintura, devem dominar as artes performativas, a expressão corporal e a gestão do espaço.
Imagem de Alexandr Ivanov do Pixabay
Agora que já sabe o que é a arte corporal e as suas principais características, aqui fica um pouco mais sobre a sua história. não perca!
História da arte corporal
Como antecedentes da body art, temos vários trabalhos de Man Ray e modelos nus. Nesse contexto, novos artistas buscaram inovar, produzindo obras com o corpo humano, conhecidas pelo nome de body art. Os principais temas eram a violência, a reivindicação do corpo, o exibicionismo, o erotismo, o psíquico, etc.
Embora saibamos o que é a body art como expressão da arte moderna em meados do século XX, esta manifestação é uma prática antiga que se observa desde o paleolítico como parte da arte pré-histórica.
Pode perguntar-se: como nasceu a arte corporal? Na era das cavernas, os seres humanos descobriram elementos como a terra colorida, o sangue animal, a argila e o carvão, e começaram a usar as suas tintas para decorar os seus corpos. Desta forma, diferenciavam-se das tribos inimigas, identificavam as pessoas do seu clã e realizavam rituais.
A arte corporal tem sido utilizada como expressão cultural desde há séculos. Nas primeiras civilizações, as pinturas corporais e faciais, bem como as tatuagens, podem ser observadas nas culturas africanas, orientais e indígenas das Américas e da Oceânia. Muitas culturas mantêm esta prática até aos dias de hoje, como parte de numerosos rituais.
A arte corporalsurgiu nos anos 70 e foi muito importante em territórios como os Estados Unidos e a Europa. Actualmente, a arte corporal tornou-se uma técnica artística muito famosa que representa um tipo particular de trabalho artístico com uma abordagem muito dramática e emocionalmente carregada. Da mesma forma, existem novas adaptações modernas da arte corporal, como a nail art.
Foto de Nicolas Postiglioni no Pexels
Tipos de arte corporal
Pintura corporal
A pintura corporal é uma prática muito antiga, onde as tribos utilizavam as cores do barro, carvão, frutas e plantas para cerimónias e rituais. Ainda hoje, podemos ver este tipo de arte corporal em culturas tradicionais e em comunidades que vivem longe da modernidade da cidade.
Por exemplo, povos africanos como Fungor, Nyaro e Kau realizavam pinturas corporais e faciais em larga escala. Nestes casos, eram utilizadas em homens entre os 17 e os 30 anos, servindo assim para diferenciar cada faixa etária. Outro exemplo são várias tribos indígenas americanas, que decoravam os seus corpos com desenhos e símbolos que expressavam diferentes significados.
Nas sociedades ocidentais e modernas, a pintura corporal tornou-se uma forma de arte muito popular e é utilizada como meio decorativo em eventos especiais como os carnavais e como parte dos trajes para diferentes espectáculos. Também é utilizada como peça de arte em exposições e convenções.
Os motivos utilizados na pintura corporal são muito variados, pois dependem da capacidade criativa dos artistas. No entanto, alguns dos temas mais comuns são a reprodução de figuras de animais e paisagens, bem como a caracterização de personagens míticos ou de ficção científica.
Foto de Ivan Siarbolin no Pexels
Um dos primeiros exemplos de pintura corporal foi nos anos 60, quando o pioneiro da maquilhagem Max Factor Sr. usou a pintura corporal para promover a sua última linha. Esta técnica de arte corporal causou uma grande agitação na indústria e atraiu muita atenção dos participantes no evento de lançamento.
Actualmente, existem várias técnicas de pintura corporal: látex, esponja, aerógrafo e pincel. Por outro lado, existem também muitos tipos de tintas a utilizar para este tipo de arte corporal. Por exemplo, tintas à base de água, à base de álcool, látex, óleo e creme.
A escolha da tela para a execução do trabalho é muito importante, pois esta forma de arte corporal exige que o corpo tenha as características certas para se adequar ao conceito que o artista tem em mente e obter o resultado pretendido.
Por outro lado, uma das maiores desvantagens da pintura corporal é o facto de a arte ter uma duração muito curta no corpo; por isso, requer fotografia e vídeo para ser imortalizada. No entanto, apesar da sua curta duração, as sessões desta técnica de arte corporal são muito extensas.
Foto de Dazzle Jam no Pexels
Tatuagens
De acordo com a Oxford Languages, as tatuagens são desenhos gravados na pele de uma pessoa através da introdução de substâncias corantes sob a epiderme. Este tipo de arte corporal é utilizado há séculos, desde o Neolítico.
Foram descobertas múmias pré-históricas com esta técnica de arte corporal em zonas do corpo como as costas e os joelhos. De acordo com o que foi estudado, teriam sido para distinguir que eram caçadores. Também foram encontrados utensílios feitos de ossos pontiagudos que se supõe terem sido utilizados para tatuar.
Mais tarde, estes desenhos permanentes para decorar o corpo das pessoas foram vistos nas antigas culturas polinésias. De facto, a palavra tatuagem (e o inglês “tattoo”) deriva da palavra polinésia “Tatau”. Os desenhos eram dos mais elaborados da época, apresentando figuras geométricas. Os motivos da arte corporal eram maioritariamente eróticos e sexuais; no entanto, no caso dos homens, também tinham motivos religiosos e mágicos.
Hoje em dia, com o avanço da tecnologia, esse tipo de arte corporal evoluiu muito, e atualmente existem diferentes opções de máquinas de tatuagem muito sofisticadas que proporcionam muito mais conforto, flexibilidade e precisão ao artista, além da capacidade de fazer desenhos de tatuagem muito mais elaborados e coloridos.
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Foto de Ivan Samkov no Pexels
Por outro lado, na cultura indiana e nos países do Magrebe, podemos ver tatuagens temporárias com tinta de hena, uma antiga prática de arte corporal realizada em mulheres durante celebrações religiosas.
A hena é um extracto da planta alenha. A tinta é obtida esmagando a folha da planta e depois comprimindo-a numa pastilha ou preparando-a como um pó. Existem diferentes tonalidades de hena para a arte corporal, desde as cores laranja e avermelhadas até ao castanho e ao preto. Para a sua aplicação, são utilizados óleos essenciais e é aplicada com uma agulha na pele preparada.
Foto de James Ranieri no Pexels
Pintura facial
A pintura facial, assim como os tipos de arte corporal mencionados anteriormente, é uma prática muito antiga que remonta à era paleolítica, pois era utilizada para identificar indivíduos importantes nas comunidades, como chefes e xamãs.
Também, até hoje, vemos a pintura facial como parte das práticas culturais de várias comunidades africanas, indígenas e latino-americanas .alguns exemplos de pinturas faciais tradicionais são a maquilhagem catrina mexicana que vemos na celebração do Dia dos Mortos e os desenhos tribais para diferenciar grupos etários nas aldeias africanas.
Photo by Genaro Servín on PexelsNos tempos modernos, chamamos à pintura facial “maquilhagem cosmética”. Vemos este tipo de arte corporal na moda, na fotografia, na televisão, no cinema e no teatro. Actualmente, esta técnica é muito popular e acessível, uma vez que a indústria da beleza se expandiu para os meios de comunicação social e tomou conta das redes sociais.
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Piercings
O body piercingé a inserção de jóias na pele. Esta técnica de arte corporal teve origem na Índia há milhares de anos e continua a ser uma prática tradicional na cultura actual, onde eram colocados elementos decorativos e pequenos ossos de animais. Acreditavam que estas aplicações em qualquer parte do corpo os defenderiam de tragédias e espíritos malignos.
Mais tarde, este tipo de arte corporal foi adoptado pelos Piratas. A crença era muito semelhante à dos Indianos, mas estes utilizavam argolas de materiais como a prata e o ouro, para além de preferirem apenas os piercings no lóbulo da orelha.
Foto de Digvijaysingh Rajput no Pexels
Os piercings tradicionais não eram feitos com anestesia, pois a dor era uma parte essencial deste ritual que assegurava a protecção das pessoas. No entanto, hoje em dia , existem diferentes métodos para realizar esta técnica de arte corporal , como as pistolas de piercing. Além disso, hoje em dia, temos conhecimentos sobre a esterilização dos utensílios para nos protegermos de infecções. Do mesmo modo, a joalharia evoluiu e tornou-se uma arte por direito próprio.
Há artistas e modelos que não querem comprometer-se com o body piercing, pelo que recorrem a piercings falsos. Este método de arte corporal envolve a utilização de uma cola especial para aderir as jóias à pele, deixando um resultado muito realista e sem marcas permanentes.
Foto de JJ Jordan no Pexels
Arte performativa
A arte performativaé uma arte conceptual que se caracteriza pela sua livre expressão e reflecte uma rejeição total de todos os padrões tradicionais de beleza e lógica. Promove a mudança, a espontaneidade, as contradições, a provocação, o impacto e a imperfeição. Exemplos de arte performativa moderna são as estátuas vivas (arte de rua).
Uma das mais conhecidas artistas performativas é Marina Abramovic. Uma das suas obras mais famosas é “Rhythm 0”, apresentada pela primeira vez em 1974. Aqui está um vídeo em que Abramovic explica o que era e como se desenvolveu a sua performance.
Imagem: tate.org.uk
Arte corporal Mehndi
Uma tradição da Índia e de outros países do Médio Oriente que ganhou popularidade em todo o mundo é a arte corporal Mehndi. Este tipo de arte corporal, que se assemelha a uma tatuagem, é feito com uma pasta de hena semelhante a uma tinta. Mas o que é a hena e como funciona?
A hena é uma pequena árvore cujas folhas contêm um corante que dá cor à pele, tal como o açafrão-da-terra ou a beterraba. No entanto, no caso da hena, a molécula de corante (lawsone, o seu principal ingrediente activo) liga-se à queratina da pele e torna-se uma mancha permanente.
A pasta de hena permanece na pele durante várias horas. Quando removida, deixa uma mancha que escurece nas 24 horas seguintes. A arte corporal Mehndi pode durar uma a duas semanas ou mais.
Na Índia, a arte corporal Mehndi é considerada uma forma de realce da beleza, tal como a maquilhagem ou as jóias.Embora possa ser usada regularmente, é utilizada em ocasiões especiais, como casamentos. Mas, no nosso caso, não precisamos de esperar que isso aconteça, porque queremos inspirá-la para a sua próxima acção de arte corporal.
A duração da arte corporal Mehndi na pele depende da qualidade da pasta de hena, do tempo de permanência na pele, da área do corpo decorada com Mehndi e do tipo de pele.
A henatinge as camadas superiores da pele, por isso, à medida que a pele esfolia naturalmente ou perde células, a arte corporal Mehndi desvanece-se. O Mehndi tende a durar mais tempo em áreas que geram mais calor, como as mãos e os pés, mas se usar sabonetes agressivos, a arte corporal Mehndi desvanece-se mais cedo.
Nos Estados Unidos, a arte corporal Mehndi é frequentemente oferecida em feiras e, cada vez mais, em salões de beleza. Os artistas de Mehndi são designados por “artistas de tatuagens de hena”.
Não é necessária uma licença para ser um artista corporal Mehndi, como é o caso dos tatuadores, uma vez que não são utilizadas agulhas. De qualquer forma, se estiver interessado em mergulhar no fascinante mundo da arte corporal Mehndi, aqui está um vídeo da artista corporal de hena Nimisha a criar uma bela tatuagem de hena no ombro e nas costas de uma mulher.
Nail Art, arte corporal nas unhas
A arte corporal é tão ampla que também se estende às unhas, a última na nossa lista de tipos de arte corporal. A Nail Art, ou Arte das Unhas, inclui qualquer forma de arte corporal decorativa aplicada nas unhas das mãos e dos pés.
São utilizados materiais como verniz de unhas, gel UV e revestimentos híbridos como a goma-laca. para além disso, este tipo de arte corporal inclui processos como a marmorização das unhas em água e o stencilling (técnica de decoração artística em que se utiliza um stencil com um padrão recortado para aplicar tinta), bem como extensões artificiais.
Actualmente, a arte corporal que pode ser exibida nas unhas é limitada apenas pela imaginação. Por outras palavras, as unhas são uma enorme tela na qual a criatividade pode ser expressa de qualquer forma, com uma vasta gama de opções disponíveis.
Embora a Nail Art seja normalmente vista como um símbolo da evolução das indústrias de beleza e farmacêutica, este tipo de arte corporal remonta à antiga Babilónia, por volta de 3200 a.C.
O verniz para unhas também teve origem na China, em 3000 a.C. Parece que os primeiros vernizes para unhas eram feitos a partir de uma mistura de cera de abelha, clara de ovo, gelatina, corantes vegetais e goma-arábica.
No Egipto, os membros da alta sociedade pintavam as unhas de castanho-avermelhado com hena. No século IX, as unhas eram tingidas com óleos perfumados e polidas ou lustradas.
No século XIX e início do século XX, as pessoas poliam as unhas com pós e pastas coloridas e poliam-nas até ficarem brilhantes, explica a plataforma Hagley.
Como se pode ver, os diferentes tipos de arte corporal remontam a práticas que datam do início da humanidade. Por isso, é importante saber de onde vêm estes hábitos de expressão através da arte corporal, para que os artistas corporais os transformem em conceitos completamente renovados.
Fotografia de nu humano
O corpo nu nunca deixou de inspirar os fotógrafos desde a invenção da fotografia em 1839. Relacionado com a arte de instalação, este tipo de arte corporal é exemplificado no trabalho do fotógrafo americano Spencer Tunick (1967), famoso pelas suas fotografias surreais de um grande número de nus em locais públicos inimagináveis.
Imagem: spencertunick.com
Outro expoente da “fotografia do corpo” é o artista alemão Helmut Newton (1920-2004), cujas dramáticas fotografias a preto e branco alcançaram um estatuto quase permanente nas capas das revistas Vogue e Harper’s Bazaar durante as décadas de 1980 e 1990.
Imagem: vogue.com
Outro facto interessante, fornecido pelo sítio Web AllAboutPhoto, é o de Hippolyte Bayard, fotógrafo francês e pioneiro na história da fotografia, que foi o primeiro a fotografar um corpo nu… na verdade o seu! na verdade o seu!
O auto-retrato, intitulado O Homem Afogado, foi tirado em 1840, menos de um ano após a invenção da técnica. Devido ao seu título irónico, esta imagem pode ser considerada a primeira fotografia encenada.
Imagem: epdlp.com
A tecnologia e a arte do corpo
Desde os anos 90 até aos dias de hoje, muitos artistas do corpo recorreram à tecnologia e à Internet para encontrar novas formas de expressar o seu trabalho.
Algumas artistas feministas, como Laurie Anderson e Maureen Connor, desenvolveram as suas práticas artísticas para utilizar o corpo como forma de explorar tanto a condição feminina como os efeitos da tecnologia.
Outras artistas corporais mais jovens filmaram e fotografaram os seus corpos e carregaram-nos nas suas redes sociais. Artistas como Petra Cortright e Amalia Ulmann usam o Instagram e o YouTube para explorar a sua auto-apresentação feminina online de forma semelhante às suas antecessoras da body art feminista.
A artista contemporânea Moon Ribas, que se considera uma “artista ciborgue”, implantou um chip com um sensor sísmico que lhe permite sentir movimentos telúricos na terra através da vibração. Nas suas actuações, ela permite que estas vibrações guiem a sua dança improvisada.
No vídeo seguinte, The Creators Project visita o Konvent, um mosteiro transformado em espaço de arte de vanguarda em Espanha. Na companhia de Neil Harbisson, que também recebeu implantes electrónicos que lhe permitem ouvir cores, Moon e Neil demonstram as suas capacidades únicas numa arte corporal do futuro.
Esperamos que tenha achado este artigo tão interessante como nós, e que agora saiba o que é a arte corporal e quais as suas características. Além disso, sabe como nasceu a arte corporal e algumas das práticas antigas que a utilizam como expressão da sua cultura.
A body art rejeita a estética tradicional da arte e rompe com os padrões tradicionais para utilizar o corpo humano como base fundamental da obra. Todas as grandes sociedades tiveram pelo menos uma tradição de arte corporal. Há muitas formas de ser humano e muitas visões diferentes da beleza. Por vezes, os sinais de identidade podem ser incómodos para os outros, mas têm um significado muito profundo.