Poderíamos dizer que uma novela gráfica é uma espécie de fusão entre a literatura e a ilustração, e também que é um género literário que tem vindo a atrair a atenção do público há muitos anos, graças a artistas como Alan Moore, David Lloyd, Dan Millman e Neil Gaiman, entre outros.
Mas esta definição não responde à maioria das questões que surgem sobre o assunto, pois para muitos não é claro o que é uma novela gráfica, quais são as suas características e o que diferencia uma novela gráfica de uma banda desenhada.
Sempre que entramos numa livraria ou consultamos um catálogo online, surge a pergunta que tem enlouquecido até os leitores mais eruditos. o que estamos a ler é uma banda desenhada ou uma novela gráfica?
Para responder a todas as suas dúvidas, neste artigo queremos explicar em pormenor o que é uma novela gráfica e dar-lhe alguns exemplos para o ajudar a compreender melhor o conceito.
o que é uma banda desenhada?
Uma novela gráfica é um género de literatura em que uma história é contada através de desenhos animados e ilustrações. Quer se trate de uma novela gráfica histórica ou de uma novela gráfica de ficção científica, a caraterística mais importante deste tipo de publicação é a utilização de elementos gráficos para desenvolver a história e estabelecer uma ligação com os espectadores.
“Numa novela gráfica, há todos os tipos de ilustração editorial ao mesmo tempo. Nalgumas páginas, verá ilustração complementar, que define o cenário e, claro, a narrativa. Dependendo do autor, a apresentação pode ser totalmente diferente”.
Esta caraterística é partilhada com outros tipos de publicações, como a banda desenhada, mas as novelas gráficas têm outros elementos que as diferenciam e as tornam únicas.
Através de uma novela gráfica é possível contar uma história comum, falar de um mundo distópico ou da plantação de milho. Também se pode utilizar alguns dos temas principais das bandas desenhadas e falar de super-heróis, por exemplo.
Para esclarecer o que é uma novela gráfica e o que a diferencia de outros tipos de publicações semelhantes, é melhor analisar algumas das suas características mais importantes.
quais são as características de uma novela gráfica?
Como qualquer outro tipo de publicação, as novelas gráficas têm alguns elementos que as diferenciam e as tornam únicas. Por esta razão, nesta secção, gostaríamos de lhe falar sobre as características das novelas gráficas, para que possa diferenciar as novelas gráficas de outros formatos quando comprar livros.
O que é que esta forma de narrativa tem de tão especial? Vejamos quais são as principais características da novela gráfica.
História
O termo “romance gráfico” tornou-se popular nos anos 70, graças à publicação do livro de Will Eisner, A Contract with God and Other Tenement Stories. Eisner via a banda desenhada como uma forma de arte que tinha de transcender a conversa sobre super-heróis que salvavam o mundo para uma forma de usar a narrativa gráfica para falar de questões mais significativas e importantes.
É assim que Will Eisner destaca o nascimento do romance gráfico no seu livro Graphic Storytelling:
“Finalmente, a banda desenhada procurou tratar de assuntos que até então tinham sido considerados apenas do domínio dos livros, do teatro ou do cinema. A autobiografia, as reivindicações sociais, as relações humanas e a história eram temas que interessavam à banda desenhada. Depois, as novelas gráficas destinadas a ‘adultos’ começaram a proliferar, e a idade média dos autores aumentou”.
Estrutura
Outro aspeto importante das graphic novels em relação à história é que neste tipo de publicação são contadas histórias auto-conclusivas, ou seja, não funcionam sob a serialização da banda desenhada, mas contam uma história que tem um início, um desenvolvimento e um desfecho próprios.
Mesmo quando há uma sequela, uma novela gráfica funciona de forma autónoma. Qualquer extensão da história neste tipo de publicação pode fazer parte de uma estratégia de vendas.
Duração
Uma novela gráfica também se diferencia pela sua extensão, pois não se trata de histórias curtas, mas de publicações que podem variar de 48 a 500 páginas. Não existe uma medida padrão, mas qualquer publicação que utilize elementos gráficos para contar uma história autónoma, e que se enquadre no número acima mencionado, é considerada uma novela gráfica.
Embora uma novela gráfica possa parecer muito longa, convém lembrar que a leitura de uma história através de vinhetas e ilustrações é mais fácil, pelo que a sua extensão não constitui um problema para os leitores.
Agora que já sabe o que é uma novela gráfica e quais são as suas características, vamos conhecer alguns dos artistas que se destacaram pela sua capacidade de contar boas histórias com este tipo de publicação.
Principais autores de novelas gráficas
Muitos autores conseguiram destacar-se graças ao romance gráfico, conhecê-los pode ser muito útil se quiser aprender a fazer um romance gráfico, especialmente porque o seu trabalho é uma referência de narração de histórias e boas práticas de ilustração.
Tendo em conta as tendências da ilustração e o trabalho destes artistas, é muito provável que consiga criar uma novela gráfica que capte a atenção do público.
Alan Moore
Alan Moore é um dos nomes mais conhecidos da indústria das novelas gráficas, e o seu legado no mundo da banda desenhada vai muito além de qualquer descrição sobre ele.
Com obras como V de Vingança, Do Inferno e a série de enorme sucesso Watchmen, é amplamente considerado pela crítica e pelo público como um dos melhores escritores de banda desenhada e de romances gráficos do mundo.
Art Spiegelman
Spiegelman pode ser considerado o precursor do romance gráfico moderno e o seu trabalho inspirou muitas pessoas em todo o mundo.
O seu romance gráfico Maus: a survivor’s tale é uma referência clara do que um artista deve fazer para criar uma boa história. Este romance gráfico é considerado uma das melhores obras jamais escritas na história da literatura.
Frank Miller
Se falamos de banda desenhada de super-heróis, é impossível não mencionar Frank Miller. Obras como Sin City, 300 e o espetacular The Dark Knight Returns fizeram dele um dos principais nomes da história das novelas gráficas.
É considerado um dos escritores mais transcendentais de histórias de super-heróis, porque com as suas obras deu um novo impulso a este género.
Emil Ferris
Da mesma geração de romancistas gráficos que Spiegelman, esta autora americana chegou ao estrelato (no mundo dos romances gráficos) com a sua história What I Love Most Are Monsters, considerada pelo público como uma “obra-prima“.
A obra de 400 páginas, que conta a história de Karen Reyes, uma rapariga de 10 anos que investiga a morte de um vizinho, foi aclamada por outros autores como o próprio Spiegelman, Chris Ware e Alison Bechdel.
Mariko Tamaki
Esta canadiana com raízes japonesas ganhou fama na indústria dos romances gráficos e chegou a escrever para a Marvel e a DC Comics.
O seu trabalho inclui novelas gráficas como Skim e This one summer, que atraíram a atenção do público e da crítica.
Estes são apenas alguns dos nomes de artistas de novelas gráficas que obtiveram reconhecimento mundial pelo seu trabalho, mas a lista é, sem dúvida, muito mais longa.
Exemplos de novelas gráficas
quer saber quais são os melhores romances gráficos? Aqui oferecemos-lhe um excelente ponto de partida, com o trabalho de alguns dos autores que mencionámos no ponto anterior.
Este meio de contar histórias tornou-se muito popular nos últimos anos, graças ao aparecimento de algumas obras icónicas que valem a pena ler. Tome nota destes exemplos para que tenha uma referência e possa criar a sua própria novela gráfica.
MAUS: A história de um sobrevivente
Onde quer que se procurem recomendações de novelas gráficas, Maus vai sempre, mas sempre, aparecer. É uma novela gráfica tão impressionante que, em 1992, se tornou a primeira novela gráfica a ganhar um Prémio Pulitzer.
Maus retrata a vida de Vladek Spiegelman, contada pelo seu filho Art, que viveu o Holocausto judeu na Alemanha nazi.
Esta novela gráfica alcançou o reconhecimento público como uma obra-prima, em parte, devido à crueza com que é contada. Não disfarça qualquer tipo de relação parental ou sentimentalismo, nem tenta justificar ou ser uma fonte de tranquilidade para o autor. Apresenta apenas o testemunho honesto do instinto de sobrevivência e da complexidade das relações humanas.
SAGA
Saga é uma novela gráfica de ficção científica criada por Brian Vaughan, a sua história e as ilustrações desenvolvidas por Fiona Staples são tão incríveis que não podemos deixar de a incluir nesta lista de exemplos de novelas gráficas.
A história retrata uma guerra civil espacial entre dois lados e o romance proibido de Alana e Marko que acabam de ter Hazel: a sua filha. Apesar de parecer um Romeu e Julieta intergaláctico, esta novela gráfica é um bom exemplo de como construir arcos narrativos com personagens cruéis e cativantes que representam a fragilidade da condição humana: ninguém é completamente bom ou mau.
Cobertores
Apesar de ter mais de 500 páginas, Blankets é uma das novelas gráficas mais rápidas de ler. Saberá isso quando começar a primeira página.
Esta obra autobiográfica de Craig Thompson retrata o percurso de um rapaz até à adolescência e ao início da idade adulta sob uma sombra cristã; a sua relação com o irmão; o primeiro amor; e o reconhecimento pessoal. É a narrativa de um jovem e dos seus problemas, mas com um nível de profundidade muito intenso.
A guerra de Alan
A Guerra de Alan, uma novela gráfica escrita por Emmanuel Guibert, retrata a vida do seu amigo próximo, Alan Cope, e é uma história honesta, cheia de anedotas e situações peculiares envoltas nas atrocidades da época em que é contada.
Esta banda desenhada é uma boa forma de conhecer os efeitos devastadores da Segunda Guerra Mundial para as pessoas que tiveram de a viver a partir das trincheiras.
Palestina
Esta é uma novela gráfica histórica que destaca as condições a que os palestinianos têm estado sujeitos desde a ocupação, e o conflito que têm com Israel como resultado.
Ao longo do romance, Joe Sacco, o seu escritor, narra o que testemunhou na sua viagem à Cisjordânia e à Faixa de Gaza, dando conta da experiência de vida colectiva e individual das pessoas que vivem nesses territórios.
Depois de ler este livro, ficará a perceber melhor o que é uma novela gráfica e quais as técnicas utilizadas pelos autores para contar uma história, especialmente quando se trata de acontecimentos da vida real.
A diferença entre banda desenhada e novela gráfica
Embora possam parecer a mesma coisa, e alguns autores considerem mesmo que a definição de novela gráfica e banda desenhada são equivalentes, a verdade é que existem algumas diferenças entre os dois conceitos.
Ao falarmos das características de uma novela gráfica, referimos quais são os elementos que a tornam diferente de outro tipo de publicações.
A novela gráfica é a evolução da banda desenhada, e permitiu que os artistas passassem de uma forma barata de entretenimento para crianças, para a criação de uma forma de arte em que se podem contar histórias muito complexas e profundas, como as que mencionámos há pouco.
Claro que os romances gráficos também são sobre super-heróis, mas há uma diferença substancial em termos do tipo de história que é contada, da estrutura utilizada para a contar e da duração da história.
De certa forma, o romance gráfico foi um produto do interesse de Will Eisner em oferecer entretenimento às pessoas que cresceram a ler banda desenhada e que não se sentiam identificadas com um formato de leitura especialmente destinado às crianças.
Vejamosentão a diferença entre as novelas gráficas e as bandas desenhadas:
A forma como a história é contada
Enquanto na novela gráfica a história se desenrola num formato de princípio, meio e fim, a banda desenhada não tem um final para cada história, sendo produzida de forma seriada.
A sua duração
Já discutimos a questão da extensão das novelas gráficas. Por outro lado, as bandas desenhadas são normalmente curtas e não ultrapassam as 30 páginas. A ideia da banda desenhada é que o leitor fique viciado na leitura e compre as edições seguintes para saber mais sobre a história.
Os temas abordados são
as novelas gráficas são para adultos e a banda desenhada para crianças? Não é necessariamente o caso de um tipo de publicação ser para crianças e o outro para adultos, mas deve-se notar que os temas das graphic novels tendem a ser mais complexos, e seus autores procuram se aprofundar nos conflitos de seus personagens.
O formato da publicação
Para além dos pontos que já mencionámos, é de salientar que as novelas gráficas também diferem da banda desenhada no seu formato de publicação. Enquanto as novelas gráficas se destinam a ser publicadas em formato de livro, as bandas desenhadas são publicadas em formato de revista.
Até os materiais utilizados para publicar uma novela gráfica e uma banda desenhada são diferentes. Este último aspeto também nos leva ao preço, porque, a menos que se trate de uma edição de coleção, uma banda desenhada é muito mais barata do que uma novela gráfica.
Como pode ver, há elementos comuns às novelas gráficas e à banda desenhada, mas isso não faz com que sejam a mesma coisa.
Agora já sabe o que é uma novela gráfica, conhece as suas principais características e sabe em que é que ela difere de uma banda desenhada
vamos continuar a aprender juntos!